LA COMPOSICIÓN Y SU FUNCIÓN EN EL SLOG.

Por  el maestro Carlos  Reyes. 

Fundador del Sistema Latinoamericano de Orquestas de Guitarras. (SLOG).

Introducción.

El presente escrito, es base argumentativa de los procesos creativos dentro de los parámetros educativos que se conforman dentro del Sistema Latinoamericano de Orquestas de Guitarras (SLOG).

La  composición  como  tema. 

Componer  (del  latín  cum  y  ponere),  en  su  acepción  académica,  significa  “formar  de  varias cosas  una,  juntándolas  y  colocándolos  con  cierto  modo  y  orden”. 

La  composición  (del  latín  cum  y  positio)  es,  pues,  en  un  sentido  amplio,  el  juego  armonioso de  las  facultades  más  nobles  del  espíritu  hacia  la  consecución  de  un  fin  esencial:  “crear, inventar,  organizar  un  todo  con  elementos  dispersos”. Como  se  comprende,  la  composición  puede  ser  de  varias  clases:  científica,  literaria, musical,  escultural,  arquitectónica,  pictórica,  empresarial,  etc. 

Momentos de  la  composición. 

En  toda  composición  se  distinguen  tres  momentos:  la  invención  o  gestación,  la  disposición y  la  elocución  externa  o  expresión.  Los  dos  primeros  han  sido  llamados  también “inspiración”  y  ordenamiento  interior  del  tema  inventado  respectivamente.  

En  el  primero, el  autor  concibe  la  obra;  en  el  segundo  establece  el  plan  de  la  misma. La  elocución  se  divide  en  interna  y  externa.  

La  primera  la  constituye  el  fondo,  y  la  segunda, la  forma.  

Esta  división  corresponde  a  una  ficción,  pues  en  realidad  fondo  y  forma  son  un todo  indivisible.  

El  pensamiento  y  su  expresión  están  tan  íntimamente  unidos  que  el  uno  sin el  otro  no  tiene  existencia  posible;  aisladamente  mal  pueden  dar  vida  a  la  composición. 

Invención  o  gestación. 

Como  quedó  dicho,  la  invención  o  gestación  comprende  de  la  inspiración  o  planteamiento del  problema;  en  ella  han  de  ocurrir  la  afloración  de  las  ideas  nuevas,  la  recopilación  de informaciones  y  antecedentes  y  todo  cuanto  sea  estímulo  para  la  concepción  y  para  el desarrollo  y  solución  mental  del  problema  o  asunto  propuesto. En  este  primer  momento  de  la  composición  podemos  distinguir  los siguientes  pasos: 

1º  La  concepción  propiamente  dicha.  

En  ella  nos  planteamos  un  problema  y  nos preocupamos  por  afrontar  una  tarea  con  una  finalidad  determinada. 

2º  La  preparación.  

Que  consiste  en  el  estudio,  investigación  e  información  completa  para tener  una  comprensión  cabal  del  asunto. 

3º  La  incubación  o  análisis.  

Selección  y  maduración  de  las  ideas.  En  este  caso  ocurren  las confrontaciones  y  las  pruebas  de  los  datos  requeridos  para  la  composición. 

4º  La  solución  o  síntesis.

Que es  el  momento  culminante  de  la  invención;  en  el  que  queda perfectamente  aclarado  el  tema  propuesto. 

Como  se  ve,  la  invención  no  consiste  simplemente  en  la  captación  o  concepción  de  una  idea central  o  capital.  

Abarca  todos  los  pasos  indicados,  para  lo  cual  se  requiere  suficiente tiempo,  tino  y  equilibrio  mental. Cumplida  esta  primera  etapa  en  el  proceso  de  la  composición  pasamos  a  la  segunda  oséa  a  la disposición  o  plan. 

Disposición o plan. Comprende  dos  pasos:   

1º  Relación  de  pensamientos  para  exponerlos.  

No  debemos  escribir  sin  antes  pensar  lo  que queremos  expresar. 

2º  Ordenamiento  de  los  elementos  necesarios.  

Hay  necesidad  de  trazar  un  plan  cuidadoso de  los  hechos,  del  razonamiento  y  de  los  argumentos  de  modo  que  quede  claramente establecido De  la  disposición  o  plan  depende  en  gran  parte  el  buen  éxito  de  la  obra.  

En  el  SLOG  se condiciona  creatividad  a  un  plan  didáctico,  por  lo  que  el  compositor  debe  conocer  el programa  en  el  cual  se  desarrolla  cada  nivel,  de  igual  modo  ocurre  en  obras  de  adaptación, donde  el  arreglista  debe  entender  las  opciones  de  cada  grupo  de  estudiantes  de  la  guitarra. 

Como  diría  el  gran  poeta  alemán  Goethe,  refiriéndose  a  la  composición  dice:  “todo  depende del  plan”.  

Sin  embargo,  no  todos  los  autores  se  someten  a  esas  normas  inflexibles  pues  cada uno  debe  conocer  sus  aptitudes  y  guiarse  por  lo  que  permitan  sus  propias  facultades.  

Así dentro  del  SLOG  no  generamos  límites  para  los  creativos,  pero  si  estructuramos  dichas obras  de  "Libre  concepto"  a  los  llamados  "micro-organismos  orquestales"  o  células orquestales  dentro  del  SLOG.  

Un  Tutor  y  sus  Cuatro  Tutorados. 

El  principiante  debe  hacer  planes  escritos. 

Posteriormente  el  hábito  lo  relevará  de  esta  obligación  al  aprender  a  ordenar  mentalmente las  ideas.  

El  plan  escrito  aun  cuando  hace  más  lenta  la  preparación  de  la  obra  es  de  mayores beneficios,  pues  a  la  postre  se  gana  tiempo  y  se  ahorran  esfuerzos  que  de  cualquier  otro modo  resultarían  inútiles. 

Elocución,  expresión  e  interpretación. Asentamos  ya  que  este  es  el  momento  culminante  de  la  composición.  

Realmente  lo  es,  ya que  mediante  el  llegamos  a  tener  conocimiento  de  todo  cuanto  se  creó  o  inventó  así  como de  todo  cuanto  se  planeó  y  organizó  en  la  mente  del  creativo.  Muchísimas  veces  resulta  que es  difícil  dar  al  pensamiento  concebido  y  ordenado  una  expresión  adecuada  a  su  fuerza  y contenido,  a  su  intención.  

Realmente  es  un  momento  muy  penoso,  porque  no  encontramos cómo  manifestar  lo  que  llevamos  dentro  de  la  mente,  sentimientos  y  deseos;  nos encontramos  perdidos  dentro  de  un  inmenso  bosque  de  ideas  sin  hallar  a  la  mano  el  medio apropiado  para  hacerlo  del  conocimiento  de  nuestros  semejantes. 

En  el  transcurso  de  la  expresión  musical,  sucede  muy  frecuentemente  que,  a  pesar  de  haber trazado  un  buen  plan  surgen  nuevas  ideas  o  concebimos  una  alteración  de  ese  mismo  plan. 

En  esos  casos  es  aconsejable  no  corregir  hasta  haber  logrado  gran  parte  del  trabajo,  así  es más  fácil  tener  una  visión  general,  muy  útil  para  la  labor  de  depuración.  

No  se  recomienda alterar  inmediatamente  la  dirección  trazada  pues  bien  es  sabido  que  entre  fondo  y  forma  no hay  separación  posible,  al  cambiar  una  idea  se  corre  el  riesgo  de  cambiar  el  sentido  del asunto. 

El  estilo La  composición,  en  lo  que  se  refiere  a  la  expresión,  comprende  dos  elementos  muy importantes:  el  lenguaje  y  el  estilo. 

La  palabra  estilo,  por  su  etimología  (viene  del  griego  stylus)  significó  ordinariamente columna;  posteriormente  se  llamó  estilo  al  punzón  o  columnita  que  se  utilizaba  para escribir  en  tablillas  de  cera.  Uno  de  sus  extremos  tenía  forma  aguda,  y  el  otro,  forma  plana o  achatada  para  borrar  el  escrito. 

Más  tarde,  tomando  el  instrumento  por  causa  activa  (metonimia),  se  denominó  estilo,  el lenguaje  figurado,  la  manera  peculiar  que  cada  autor,  compositor,  inventor,  tiene  para  crear, esto  es,  para  producir  su  obra.  

La  llamada  "personalidad  creativa"  tan  difícil  de  hallar.  Este es  el  sentido  usual  de  actualidad  que  tiene  dicha  palabra. 

En  el  estilo  entran  en  juego  una  diversidad  de  factores,  como  son  la  cultura,  la  sensibilidad, el  buen  gusto  y  el  modo  de  ser  del  creativo.  

El  estilo  es,  en  consecuencia,  el  sello,  la fisonomía  espiritual  del  compositor,    en  general  del  artista. 

El  estilo  es  el  resultado  de  valores  materiales  y  espirituales.  Entre  los  primeros  están  el lenguaje  y  la  técnica  entre  los  segundos  la  personalidad  del  autor. 

Como  requisito  indispensable  a  de  caracterizarse  por  su  naturalidad,  originalidad,  claridad, pureza,  propiedad,  concisión,  brevedad  y  estética. 

1º  Naturalidad. 

Por  la  naturalidad  el  compositor  se  manifiesta  tal  como  es,  sin  artificios  ni  apariencias.  

El artificio  anula  la  personalidad  y  la  apariencia,  le  quita  fuerza  y  robustez  a  la  obra.  La naturalidad  hace  que  la  producción  musical  sea  sencilla  y  clara,  sin  rebuscamientos  ni adornos,  que  lejos  de  dar  brillo,  oscurecen  la  obra. 

2º  Originalidad. 

Consiste  esta  cualidad  en  expresar  las  ideas  con  acentos  y  características  propias,  ella  es  la revelación  más  contundente  de  la  personalidad  del  autor.  

“Tener  un  estilo  es  destacar  la personalidad  con  inconfundible  sello  en  una  creación  original”. 

3º  Claridad. 

Una  composición  es  clara  cuando  fácilmente  se  comprende.  Para  ello  se  deben  usar métodos  sencillos  y  correctos  y  no  abusar  de  los  tecnicismos  idiomáticos  de  la  música. 

4º  Pureza. 

Esta  cualidad  requiere  de  un  dominio  básico  del  idioma  musical,  del  concepto  guitarrístico de  cada  uno  de  los  niveles  en  los  que  se  debe  mostrar  la  obra,  siempre  en  el  SLOG  con  un carácter  multidimensional,  con  todos  los  giros  admitidos.  Van  contra  la  pureza  los barbarismos  y  los  arcaísmos  lejanos  a  los  intereses  del  programa  educativo. 

5º  Propiedad. 

Consiste  la  propiedad  en  utilizar  los  elementos  adecuados  a  la  idea  que  se  desea  expresar. 

Muchas  veces  el  sentido  de  lo  que  se  escribe  no  corresponde  a  la  intención  del  compositor, por  falta  de  la  relación  apropiada,  ajustada  al  propósito  del  programa  educativo.  

Para  la mejor  utilización  de  los  términos,  con  el  sentido  propio  que  les  corresponde,  es recomendable  la  consulta  constante  de  las  normas  de  cada  nivel. 

6º  Concisión. 

Mediante  la  concisión  se  enfoca  directamente  el  asunto  que  se  trata  sin  salirse  en  ningún momento  del  tema  propuesto. 

7º  Brevedad. 

La  brevedad  está  ligada  estrechamente  a  la  concisión,  pues  en  pocas  palabras  se  ha  de  decir exactamente  lo  que  es  el  objeto  de  la  producción  intelectual.  

En  el  escrito  se  han  de iluminar  todas  las  relaciones  que  no  expresen  algo  concreto  y  desechar  los  rodeos innecesarios. 

8º  Estética. 

En  la  producción  musical,  y,  en  general,  en  toda  composición,  se  ha  de  tener  muy  presente que  mientras  más  gratamente  se  impresione  el  espíritu  de  la  audición,  mejor  será  la  acogida que  dicha  música  tenga  en  el  ánimo  de  todos  cuantos  tengan  la  suerte  de  escucharla  y  más aún,  de  interpretarla.  

De  ahí  que  a  la  armonía  del  pensamiento,  a  su  fuerza,  a  su  elegancia, se  agregue  la  estética,  que  no  es  otra  cosa  que  buen  gusto  en  su  presentación,  aseo, depuración,  adecuada  distribución  de  sus  diferentes  partes,  buena  calidad  de  ejecución, nitidez  y  limpieza.  

Para  cada  nivel  dentro  de  nuestras  orquestas,  la  lectura  de  una  obra  debe ser  ligera,  adecuada  para  cada  rango  estudiantil. 

Plan  para  una  composición.  

De  acuerdo  con  el  orden  establecido  para  una  composición  tratemos  de  aplicar  en  resumen lo  dicho  mediante  el  siguiente  ejemplo. TEMA  LIBRE.  Para  el  cumplimiento  de  esta  tarea  el  alumno  procederá  en  el  siguiente orden: 

A.-  Invención  o  gestación. 

1º  Concepción  propiamente  dicha:  sobre  qué  se  debe  escribir. 

2º  Estudio  detenido:  qué  elementos  musicales  se  cumplen  de  acuerdo  a  las  normas  de criterio  del  programa  educativo  del  SLOG  y  al  periodo  estético  en  el  que  se  va  a desenvolver  la  creación. 

3º  Selección  y  maduración  de  todas  estas  ideas;  confrontación  de  unas  con  otras. 

4º  Solución  o  síntesis:  reducción  de  los  elementos  más  resaltantes  de  las  mismas. 

B.-  Disposición  o  plan. 

1º  Relación  de  los  pensamientos.  Acopio  de  datos  suficientes. 

2º  Ordenamiento  de  los  puntos  esenciales  sobre  los  cuales  versará  la  composición. 

Un  buen  plan  debe  ordenar  las  ideas  en  grado  creciente,  de  modo  de  interesar  cada  vez  más al  oyente. 

C.-  Elocución. 

Con  todos  los  datos  anteriores  y  siguiendo  el  plan  trazado  el  compositor  procederá  a desarrollar  un  esquema  propio  de  su  obra. 

Dificultades  con  las  que  se  puede  tropezar  el  Compositor  dentro  del programa educativo del  SLOG. 

1º  Falta  de  interés. 

2º  Carencia  de  ideas  por  falta  de  lectura  y  audiciones  de  buenas  obras. 

3º  Falta  de  educación  de  la  voluntad. 

4º  Ausencia  de  iniciativa. 

5º  Carencia  de  conocimientos  suficientes  del  idioma  musical. 

6º  Falta  de  una  dirección  adecuada  en  el  trabajo  de  la  composición. 

7º  Poco  o  ningún  cultivo  de  la  composición. 

8º  Falta  de  disciplina  mental,  por  lo  que  no  hay  unidad  de  pensamiento;  las  ideas  no  tienen ilación;  son  incoherentes  y  no  hay  fuerza  en  ellas. 

Corregir  estos  defectos  y  otros  más,  hasta  desaparecerlos  totalmente,  es  tarea  que  debe proponerse  todo  aquel  que  quiera  ser  un  buen  compositor. ¿Por  qué componer? 

El  programa  de  estudios  de  creatividad,  arreglo  y  composición  musical  del  SLOG,  está destinado  a  fomentar  la  producción  endógena  de  las  obras  que  en  cada  orquesta  se  pueden interpretar,  manteniendo  el  canon  del  programa  educativo. 

1º  Pone  en  juego  las  facultades  más  nobles  del  espíritu. 

2º  Educa  los  sentidos. 

3º  Fomenta  el  cultivo  serio  del  lenguaje  y  proporciona  mayor  dominio  del  idioma  musical. 

4º  estimula  el  espíritu  de  observación. 

5º  Aviva  la  inteligencia  con  ideas  estéticas. 

6º  Brinda  los  materiales  apropiados  para  el  cultivo  de  los  buenos  sentimientos. 

Si quieres comprender y conocer más sobre este y otros temas referentes al Sistema Latinoamericano de Orquestas de Guitarras, te invitamos a nuestro Diplomado “Una experiencia orquestal a través de la guitarra", Dictado por el profesor Carlos Reyes: Fundador de CERT Producciones C.A., del Sistema Latinoamericano de Orquestas de Guitarras (SLOG). , la Escuela del Plectrodedo y el Sistema Kungfúsica. Concertista, arreglista y compositor con cerca de Tres mil obras dedicadas a la guitarra. Veinte producciones discográficas, Ocho libros publicados, y un  juego de mesa: "Global Guitars”. 

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