PLECTRODEDO, SU INCLUSIÓN Y PRÁCTICA EN OBRAS TRADICIONALES DE ALTO NIVEL.

Por el Profesor:

Angel Blanco.

(B.A.Mus. Université Bishop’s/ Grad.Dip. Université McGill)

*NOTA BENE: El siguiente artículo, el cual es totalmente sin fines de lucro, presenta pequeños fragmentos de obras intelectuales de terceros, por lo que en cada caso se anotará la Casa Editorial que las publique y/o el crédito correspondiente al autor.

Sin duda cuando escuchamos o leemos en una partitura algo  que  rompe paradigmas,  lo  primero  que  viene  a  la cabeza  luego  del  “encanto”  inicial  y  la impresión,    es  el  pensar  el  cómo  se  tiene que  tañer  la  guitarra  para  lograr  esos fines.

El  eximio  Maestro  venezolano Carlos  Reyes  ha  demostrado  a  través  de su  Escuela  del  Plectrodedo,  que  los  límites para  el  tañer  la  guitarra  clásica  aún  no  se encontraban  cerrados,  exponiendo  un abanico  de  posibilidades  cuasi  infinitas que,  con  mucho  rigor  y  disciplina,  seguro  se  podrán  ir  haciendo  del  dominio  común  al correr  del  tiempo. 

En  este  modesto  artículo,  mencionaré  algunos  ejemplos  de  pasajes  musicales  que, siguiendo  el  proceso  cesariano  del  `divide  et  impera`,  apelaré  a  ciertos  ejercicios  para ayudarnos  a  entender  aún  más  el  cómo  usar  el  Plectrodedo.

Una  pieza  IDEAL  para  el  desarrollo  del  dedillo  más  básico  es  sin  duda  la  magistral `Flor  de  Sancayo  (III)  `  del  peruano  Edgar  Valcárcel  (1932-2010).  

Esta  obra,  publicada  por   la  casa  Tonos  de  Alemania,  contiene  2  pasajes  que  requieren  de  un  tremolado  cuasi constante  en  distintas  cuerdas. 

El ejercicio recomendado es solamente el generar una pulsación muy lenta con los dedos que se usarán, primero individualmente y después crear una amalgama a 2, luego a 3 etc. 

Al correr del tiempo, la mano tendrá su `memoria digital ‘y lograra ejecutar esos pasajes con la agógica y dinámica deseada. 

Puedess adquirir esta interesante obra a través del siguiente enlace. 

PASAJE ELEGÍA DE VAZQUEZ. Mexicanas de Música. 

Otra de las más fascinantes obras jamás escritas para el uso del tremolo es la Elegía del compositor uruguayo Hebert Vázquez (1963- ), dicha obra de forma coral es al mismo tiempo un ejercicio per se, ya que requiere de gran resistencia por sendos minutos de un tremolado constante a gran velocidad y volumen. 

Vemos aquí un pasaje medio de dicha obra, publicada por Ediciones Mexicanas.

OBRAS Yngwie Malmsteen: `Millennium`. 

A manera de ejemplificar el traspaso de obras que no son propiamente pensadas para el uso del dedillo o del Plectrodedo pero que se prestan muy bien para ello es preciso mencionar el bello `Preludio a Abril ‘del sueco Yngwie Malmsteen (1963- ), escrito para guitarra clásica a cuerda nylon. 

Dichaa pieza, parte de su Suite de Concierto `Millennium` y publicado por la casa Watanabe de Japón, es tocada por el susodicho guitarrista/compositor con un plectro de plástico, pero si cambiamos dicho plectro por la técnica plectrodedista, el resultado tímbrico será aún más bello ya que el toque del dedo permite generar ciertos espectros armónicos que el plectro de plástico no genera en el nylon, siendo ideal la susodicha herramienta para las cuerdas de metal mas bien. 

En este pasaje vemos como Malmsteen nos crea un fuerte espasmo de notas donde deberemos combinar técnica de pizzicato y sweep-picking todo esto a gran velocidad. Esto es tierra fértil para el Plectrodedo, ya que realizando una serie de ejercicios similares a los del sweep-picking, podremos alcanzar dicha meta. 

Recomiendoo usar distintos dedos para el `sweep-plectrodedo’ para que el ejecutante se vaya familiarizando con esta técnica perteneciente al campo de la guitarra eléctrica. 

Puedes adquirirla a través de este enlace. 

Para concluir, mencionaré un pasaje muy relevante del inmortal italiano Niccolo Paganini (1782-1840) en su Capricho No. 3, transcrito para guitarra clásica por el norteamericano Eliot Fisk y publicado por la casa GSP de los EUA. 

OBRAS PAGANINI: Los 24 Caprices. Vemos como Paganini pide en su violín que se haga un doble trino en cuerdas baja y alta, Fisk en su transcripción a guitarra sugiere una manera orgánica de realizar ese doble trino a través del uso de cuerdas abiertas y,  con  la  mano  de  tastiera  realizar  el  ornamento  básico  dando  la  ilusión  de  doble  trino.  Si bien  esto  requiere  de  un  gran  esfuerzo  y  toda  mi  admiración  va  dirigida  al  Mtro.  Fisk,  yo en  lo  personal  me  inclino  por  usar  la  `Técnica  de  Pinza  o  Perico`  del  plectrodedo y  realizar el  doble  trino  tal  cual  es.  

Dicha  técnica  es  muy  delicada  y  requiere  de  mucho  ejercicio  y paciencia  antes  de  llevarla  a  cabo  ya  que  se  tiene  que  igualar  la  cantidad  de  batimientos entre  los  2  dedos  (puede  ser  P-I  o  P-M)  tendiendo  cuidado  de  no  forzar  el  músculo  sin previa  preparación. 

Puedes  adquirir  esta  obra  por  el  siguiente  enlace. 

CERRANDO. Espero  que  este  por  demás  modesto  artículo  les  sea  de  ayuda,  recordando  al  lector que  en  ningún  momento  se  pretende  que  esto  sea  tomado  al  pie  de  la  letra  sino pretender  el  desarrollar  la  imaginación  e  ingenio  para  vencer  dichos  pasajes.  

Así  mismo, antes  de  abordar  estos  repertorios,  recomiendo  ampliamente  el  dar  un  seguimiento puntual  y  por  un  tiempo  considerable  los  ejercicios,  piezas  y  métodos  propuestos  por  el Maestro  Carlos  Reyes,  creador  de  la  Escuela  a  Plectrodedo  y  autor  de  sus  libros. 

Así  mismo  reitero  mí  llamado  a  que  quienes  se  interesen  por  estas  obras mencionadas,  a  través  de  la  Internet  y  con  el  nombre  puntualmente  dado  aquí  de  las Casas  Editoras,  adquieran  legalmente  estos  materiales  completos.  

Apoyemos  a  nuestros artistas  y  sus  editoras. Por  último,  recordar  al  lector  que  con  paciencia,  inteligencia,  perseverancia  y práctica,  se  llegarán  a  dominar  estos  pasajes  y  muchos  otros  más  al  correr  del  tiempo. 

Saint-Modeste,  QC. 

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Dictado por  el  profesor  

Ángel Blanco:  

Músico  mexicano-canadiense,  concertista  de  la  guitarra  con dos  Diplomas  de  Postgrado  y  una  Maestría  de  la  mundialmente  reconocida  Universidad McGill  de  Montreal,  Canadá;  es  Embajador  del  Sonido  13  y  del  Plectrodedo  (Escuelas  de los  maestros:  Julián  Carrillo  (México)  y  Carlos  Reyes  (Venezuela).  Miembro  Activo  de  la Federación  Americana  de  Músicos  de  los  Estados  Unidos  de  América  y  Canadá,  y  del Consejo  para  la  Cultura  y  las  Artes  de  Nuevo  León,  México.  Su  catálogo  incluye: Composiciones,  álbumes  discográficos,  la  co-autoría  de  Dos  libros,  Giras  internacionales. Recientemente  realizó  cursos  de  especialización  en  Touch  Style  con  el  afamado guitarrista  Stanley  Jordan.       

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